尼采说过：“就算人生是场悲剧，也要有声有色的演好这场剧;就算人生是场梦，也要有滋有味的做好这场梦”。作为国画大家的孙晓东先生就这样一直在中国画的文化本质中寻找着自己的精神家园。
近日有幸拜读了孙晓东先生的画作，画面中流露出的清新气息，灵妙意韵和醇润笔墨，让我心灵深深为之震撼。绘画乃心境之物，一切笔墨、造型、意境均是心境之反映，每一幅画作都是作者的所思、所想、所探、所求和所悟。
翻开孙晓东先生的绘画，其对于世界的体验，对于人生的感悟，皆在画面上以笔墨、线条、色彩、块面和结构等感性符号传递，代表了画家的精神内涵。如作品空谷大系列，岗峦起伏、林木交错、是客观山水形貌不做照搬式的速写和记录，在点线面块的交织中，恰当留下色彩发挥的空间，缀以少许亮色做冷暖过渡，使笔墨的表现与整体色调里的具体物象相吻合，笔线、墨点、色块与物象若即若离。笔墨之处，皆是心灵所想。心有所想，则象有所应，这真情的抒发，个性的张扬无一不是对大千世界的造化和自我感悟的心灵宣泄。
结合孙晓东先生的个人经历，我们不难发现，这情与画、意与象的结合是必然的。自八十年代初，孙晓东先生就潜心钻研国画艺术，每天作画到深夜，苦练传统技法，为追求艺术的至高境界，他在一九八八年独自一人骑着自行车到处写生，跨越了十七个省和自治区，足迹遍布祖国的大江南北。广袤的沙漠、浩瀚的高原、多彩的敦煌，都给了他无尽的灵感和感悟。尤其是西北大系列作品中的高山深壑，幽谷密林，苍茫巨野，细景微观，皆被浓缩于心中笔端，皆被融入大象无形，幻化无形有形。这种对画面整体气势和微妙细部的把握，即可见非一日之功力堆积，也可见对当代艺术精神的领悟。
孙晓东先生勤于创作，勤于思考，其画作中一切手法的存在和调用，都展现了一种自我追求的境界、一种博大的抒情气概，一种“神”与“韵”的追求，一种生生不息的生命享受，令品评者如夏饮甘泉、冬辍醇酿，陶然乎山光水色之间，超拔乎太虚无极之境，尘虑顿去，精神灿然。
万里长峰 125*245cm 估价198万
高原晴流 70*140cm 估价70万
神山图 70*140cm估价65万
云流千里 245*123cm 价格160万（已售出、详见雅昌艺术网——拍卖）
江峡云水图 178*96cm 价格80万（已售出、详见雅昌艺术网——拍卖）
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